среда, 1 апреля 2015 г.

Open call для кураторов (в Ирландии и США)

- МОМА-
Несколько вакансий открыто в музее MOMA New York, в том числе ассистента куратора в департаменте живописи и скульптуры.

Требования к кандидату:
- Магистерская степень по искусствоведению по специализации искусство после 1960 и с отличными знаниями новых медиа и перформанса.

Больше информации по ссылке:
http://www.moma.org/about/jobs


- МАС (Ирландия) -
The MAC (Metropolitan Arts Centre), центр современного искусства в городе Белфасте, организует  встречи с профессионалами для молодых кураторов с 19 по 23 мая. По итогам изучения присланных заявок будут отобраны 8-10 кандидатов. Все расходы, связанные с поездками в течение этой недели, будут оплачены организацией.

Требования к кандидатам:
- интерес к современному искусству, опыт работы в сфере выставочной деятельности и визуальных художественных проектов.
- Нужно отправить свое резюме и короткий текст (400 слов) на тему: почему вы хотели бы участвовать в этом проекте.
Дэдлайн : 13 апреля.

Узнать подробности можно по ссылке:
https://themaclive.com/shows/curatorial-directions?dm_i=1EZV,3AE43,ESLLLD,BRQLX,1

воскресенье, 26 октября 2014 г.

Где учиться кураторству во Франции в магистратуре?

Для начала оговорюсь, что все описанные ниже учебные программы преподаются на французском языке, в частности речь идет о магистратуре в государственном вузе. О том, как поступить во французский университет очень подробно рассказано на сайте http://www.russie.campusfrance.org/ , работники которого являются  официальными посредниками между иностранными студентами и университетами и консультируют на все возможные вопросы.


А теперь к сути вопроса...
Я подготовила вам краткий обзор нескольких университетов, которые готовят на кураторов. Отмечу, что я намерено опустила факультеты, дающие образование по специальностям "музееведение" и "культурная медиация", так как, на мой взгляд, они имеют мало общего непосредственно с кураторством.


Сорбонна: Master 2 Аrt contemporain et son exposition

Всемирно известный факультет, куда ежегодно подается огромное количество заявок на поступление, как со всей Франции, так и со всего мира на десяток учебных мест. В итоге - конкурс очень высокий.
Программа рассчитана на один год и набирает студентов, окончивших минимум 4 курса университета и желательно с опытом работы по специальности.
Цель программы: познакомить студентов с различными профессиями, которые берут на себя ответственность, управляют, экспонируют и распространяют современное искусство.


Вкратце об организации обучения и предметах... 
Первый семестр - более теоретический, предметов не очень много, но упор сделан на индивидуальную работу вне занятий. Во втором семестре практически нет занятий - нужно пройти стажировку и написать диплом.

Чему учат в первом семестре?
  В основном теоретическое обучение: 
- история и теория современного искусства (история музеев, выставок, модернизм, фотография, экспериментальный кинематограф, видео-арт, графика и типография);
- профессии современного искусства (культурные институции, менеджмент, коллекции, хранение и реставрация, художественная пресса, письмо, издание, публика и медиация + воркшоп по сценографии и встречи с профессионалами)
- экспонирование современного искусства: концепция и реализация.

 Зачисление 
осуществляется на базе личного дела и портфолио, а также результатов собеседования.



Метц: Master 2 Arts de l'exposition et scénographies


Очень интересная учебная программа, которая не только обучает как делать выставки в теории, но и делает ставку на изучение сценографии.
Согласно информации на сайте университета, цель программы: продемонстрировать теории и  сценографические практики, разнообразие сценических моделей в сфере изобразительного искусства и сценического искусства, а также классические и интерактивные формы экспонирования.

Вкратце об организации обучения и предметах... 
Первый семестр - более теоретический, график занятий больше напоминает интенсивные воркшопы. Во втором семестре практически нет занятий - нужно пройти стажировку и написать диплом.

Чему учат в первом семестре? 
- блок теории об искусстве, его истории, эстетике, культурной сфере (48 часов);
- блок теории и практики о выставках и сценографии, а также воркшоп по сценографии и 3D моделированию;
- проблематика выставок (выставка-спектакль);
- проблематика пространства;
- воркшопы с профессионалами о профессиях выставки и сцены;
- создание проекта под контролем преподавателей
- иностранные языки

 Зачисление 
осуществляется на базе личного дела и портфолио, а также результатов собеседования.



Амьен: Master 2 Régie des œuvres et montage d'expositions

Интересная учебная программа в Пикардии, которая делает ставку на технические аспекты создания выставок: управление и монтаж.
Цель программы: познакомить студента с материальным заведованием произведений искусства, их хранением, их экспонированием и, в случае актуального искусства, их производством.

Вкратце об организации обучения и предметах... 
 Первый семестр - более теоретический, график занятий больше напоминает интенсивные воркшопы. Во втором семестре практически нет занятий - нужно пройти стажировку и написать диплом.

Чему учат в первом семестре? 
Занятия рассматривают технологии, административные и юридические процедуры, в общем, совокупность средств анализа и материального управления, связанного с произведениями современного искусства в различных институционных контекстах: публичные национальные институции (музеи и государственные исторические монументы), местные публичные институции (муниципальные, областные и региональные музеи), частный сектор (ассоциативные музеи, галереи).
В частности:
- музееведение и история выставок;
- профессия администратора  (régisseur);
- Материальное управление коллекциями;
- Выставка: этапы и документация;
- Технический монтаж выставки;
- Иностранный язык.

 Зачисление 
осуществляется на базе личного дела и портфолио, а также результатов собеседования.

 ссылка на сайт

 

Рен: Master 2 Métiers et arts de l’exposition

 Еще одна учебная программа, имеющая тесную связь с кураторством, предлагает научное и практическое обучение профессиям в сфере выставок современного искусства.
Обучение обладает двуми дополнительными направлениями:
- исторический, теоретический и критический анализ проблематик выставки в художественном, культурном и институциональном международном контексте;
- практический опыт с концепцией и реализацией выставки, сопровожденной публикацией научного издания. 
 
Вкратце об организации обучения и предметах... 
 Первый семестр - теория и концепция проэкта выставки, во втором семестре - воркшопы и реализация выставки и подготовка научной публикации, стажировка и диплом.

Чему учат ?
 - фундаментальные знания: история актуального искусства, эстетика;
-  специализация: концептуализация выставки; + размышление о пространстве, сценография выставки и профессиональные воркшопы;
- иностранный язык.
 Зачисление 
осуществляется на базе личного дела и портфолио, а также результатов собеседования.

Удачного поступления, будущие коллеги! 

P.S. В продолжение этого поста даю вам ссылочки на две другие интересные статьи

четверг, 11 июля 2013 г.

О культурной медиации и гидах

Во Франции существует две абсолютно разные профессии: культурный посредник (médiateur culturel) и гид-лектор (guide-conférencier). В России мы бы обе эти профессии объединили под именем "экскурсовод", но здесь, во Франции, они отличаются коренным образом не только по учебной программе, но и по сфере работы. 

Начнем с гидов... Для того, чтобы получить эту профессию, нужно либо пойти сразу после окончания школы на двухгодичный диплом БТС (BTS). После его окончания выпускник получает диплом "организатора локальной туристической деятельности".
Либо же после получения двух лет высшего образования можно сделать профориентацию и после одного года обучения получить диплом гида-лектора. Этот диплом дает право на выдачу национальной карты, с которой гид может проводить экскурсии в любом музее, памятнике или городе.
Удивительно, но если посмотреть учебную программу гидов, то вы найдете там совсем чуть-чуть искусствоведения, и гораздо больший упор на языки, экономику, менеджмент... И конечно, главное - это иметь подвешенный язык...
Как правило, эти люди - фрилансеры, и их зарплаты зависят от стабильности туризма в регионе.
Имела я опыт культурного визита с гидом, пожилой опытной женщиной, и осталось немного разочарованной: она, конечно, знала свое дело, но ее информация была рассчитана на "среднего посетителя", и как только я пыталась выяснить что-то более техническое, углубленное, она уходила от темы, заговаривая мне зубы... Так отличается от учебных визитах с профессорами с факультета...

Культурный медиатор (посредник) - это специалист, который устанавливает живой диалог, прямой контакт с посетителем и помогает ему лучше понять то или иное произведение, отвечает на возникшие вопросы. Например, такие работники могут работать в культурных центрах или при каких-нибудь памятниках.
Как правило эта специальность получается в результате 3х-летнего обучения на бакалавра, или же после окончания магистратуры.
В качестве анекдота... Прошлой осенью я проходила собеседование на культурного медиатора для произведения Джереми Деллера "Святотатство" во время ФИАК (FIAC). Агентство, которое занималось подбором персонала, подходило очень серьезно к свой работе: такого стресса и таких каверзных вопросов мне еще никогда не задавали!!! Например, нужно было объяснить: почему эта работа - надувной  стоунхедж- произведение искусства и не аттракцион!!!!! Я выкручивалась как могла, вплоть до упоминания Дюшана... Но увы - отказ...
Ладно, потом, мне захотелось посмотреть на работу живьем, а еще больше - на тех людей, что прошли собеседование и поговорить с ними. Ко мне подошла девушка, студентка Школы Лувра, крутейшего и важнейшего вуза в сфере искусствоведения, я задала ей тот же вопрос, что и мне задали...  И знаете, какой ответ она дала???? "Это произведение искусства, потому что оно выставлено в рамках ярмарки ФИАК" ?!?!?!?! WTF??? Такого тупого аргумента ни разу не слышала...




четверг, 25 апреля 2013 г.

13 кураторов и 1 выставка

Посчастливилось мне посетить любопытную выставку, которая меня заинтриговала тем, что была подготовлена кураторским коллективом из 13 человек. Вы представляете себе такое? Я, например, с трудом... Имея опыт коллективного проекта (речь идет не о кураторском проекте, а о студенческом исследовании) в группе из 4 человек, где у каждого свои интересы, вкусы, свой бэкграунд, свои мысли, объединить все это в общую связную и логичную работу - задача не из простых! А тут целых 13 кураторов!

Но обо всем по порядку... Речь идет о выставке Temps etrangers  в культурном центре Mains d'oeuvres в Сант Уан (где, как вы помните, я работаю волонтером).  Кураторы затрагивают интересный вопрос - рабочего времени художника.
Выставка подготовлена коллективом Cartel de Kunst - 13 студентами-выпускниками магистерской программы " Современное искусство и его экспозиционирование" в Сорбонне.
Что касается концепции, мне удалось пообщаться с одной из кураторов, которая призналась, что работать в группе было действительно сложно и она до последнего не верила, что выставка все-таки будет реализована.
С помощью гугла, я узнала немного о финансировании проекта...  Для перевозки одного из объектов, достаточно внушительных размеров и очень хрупкого, кураторам требовалось около 3000 евро, их спас краудфандинг. Hевероятно, но это сработало!
Насчет концепции и выбора работ - мой низкий поклон... Художники: Avec Maria Andersson, Matteo Attruia, Elisabeth Ballet, Julien Berthier, John Cornu, Hugo Kriegel, Martin Le Chevallier, Julien Nédélec, Sylvain Rousseau, Benjamin Sabatier, Sylvain Sailly, Diego Sarramon

info  http://tempsetrangers.wordpress.com


Боровский про выставку и кураторство

Боровский про выставку и кураторство

http://art1.ru/art/muravi-ne-sdayutsya/

«Кураторское принуждение» - интересный термин ....

пятница, 7 сентября 2012 г.

Интеллектуальное рабство или что значит быть стажером...


Проходя свою первую стажировку в галерее (подробный отчет будет в октябре) и в очередной раз забыв, что инициатива наказуема, я попалась в ловушку интеллектуального рабства. Задумав совместный проект выставки с моей начальницей,  я предложила свою идею концепции. «Отлично! То, что надо!»,- воскликнула она и подала заявку на наш проект от своего лица, нигде не упомянув даже меня! Ситуация тут двоякая: с одной стороны, по контракту я обязана работать и не могу отказаться от участия в разработке проекта, с другой стороны, я не имею никакого авторского права на свои разработки, в контракте оговорено, что все права на мое наработки принадлежат компании-нанимателю. Таким образом, я никаким образом не защищена от воровства моих идей директором, ведь мои идеи принадлежат компании, а она – законный представитель. Получается, я – как интеллектуальная шестеренка, нахожусь в позиции некрасивого певца, который поет, когда модель открывает рот, как призрачный теневой писатель, который пишет за известных людей. (По злой иронии, мой ник некогда был именно ghostwriter).

Интересно, что французское законодательство легитимизовало такое интеллектуальное рабство, давая возможность компаниям подпитываться свежей кровью неопытных стажеров. Таким образом получается, что  мой босс за счет своих работников выдает себя за куратора, делая себе карьеру и пробиваясь за счет других, пороча профессию.

Ну да ладно, все же остается вопрос: как не дать себя обмануть в дальнейшем и не быть скинутой с проекта как ненужный балласт по окончанию стажировки? 

воскресенье, 12 августа 2012 г.